Nasce l’8 Settembre 1981 a Foligno in Umbria dove rimane fino alla maggiore età. Si laurea nel 2007 in Scienze della Comunicazione nell’ateneo di Perugia con una tesi sul cine-documentario d’autore. Tra il 2004 e il 2005 è a Madrid (Spagna), partecipa al progetto Erasmus nella facoltà di Ciencias del la Información nell’ateneo delle Real Complutense de Madrid, ha così la possibilità di frequentare classi di produzione audiovisuale e cinema sperimentale. Qui gira il suo primo lungometraggio dal titolo “A Luglio Ritorno”, un resoconto pseudo-autobiografico sulla “vita erasmus”. All’inizio del 2008 si trasferisce a Barcellona, dove entra in contatto con il cinema indipendente catalano. Nel Giugno 2008 è di ritorno in Umbria dove ispirato dall’esperienza barcellonese, passa alcuni mesi come volontario in alcune strutture sanitarie che ospitano persone con gravi patologie mentali e gira il documentario “Benvenuto signor nessuno”. Al principio del 2009 è ancora a Madrid dove partecipa al Master in Cinematografía Digital y Nuevos Medios promosso dalla ECAM (Escuela de la Cinematografía y del Audiovisual de la Comunidad de Madrid) e dall’università Ray Juan Carlos. Nell’estate torna in Italia per girare alcuni brevi documentari di carattere sociale e culturale. Nel dicembre del 2009 è a Taiwan; partecipa al Hweilan International Artists Workshop, dove collabora con un team internazionale alla realizzazione di istallazioni d’arte contemporanea nelle quali cura la parte audio-video. Decide di rimanere a Taiwan per un anno dove venendo a contatto con le culture indigene gira alcuni brevi documentari di carattere antropologico.
Durante questo periodo ha l’opportunità di conoscere l’estremo oriente (Cina, Giappone, isole Ryukyu, Singapore, Cambogia) e di girare molto materiale di repertorio. Inizia a scrivere Stileliberty, che verrà alla luce solo dopo più di 3 anni di lavoro, all’inizio del 2014. Alla fine del 2010 torna in Italia e si dedica esclusivamente alla realizzazione di Stileliberty, nel quale, al materiale girato in Asia, integra nuovo materiale prodotto principalmente in Umbria. Dal 2015 risiede in pianta stabile a Hualien nella costa orientale di Taiwan per seguire un progetto documentario sulle culture dei popoli indigeni locali dal titolo –NiiNami- (Here we are) ancora in fase di produzione. Attualmente collabora con i principali festival di arte contemporanea e land-art della costa orientale producendo documentari. Tra il 2017 e il 2019 ha esposto nei più importanti musei di Taiwan, rispettivamente nel MOCA Taipei con l’opera -Casi Humani- e nel museo di Taitung (National Museum of Prehistory) in quello di Kaoshiung (Kaohsiung Museum of Fine Arts), nel Gyeonggi Museum of modern art (Sud Corea), con l’istallazione K- Fragment. Il 5 ottobre 2019 esce con la video-istallazione dal titolo “Tribum” al festival “Original Living Art Fest” nella città di Hualien (R.O.C), opera incentrata sulla cultura e sul paesaggio dell’Umbria.

Nel 2020 Presenta “A-Ken L’ultimo dei selvaggi” documentario A-ken /王庚 (虛擬人物), personaggio di riferimento della nuova cultura underground taiwanese, venuto a mancare alla fine del 2019 e con cui strinse negli anni precedenti una profonda amicizia.

Nel 2021 esce Dungku Asang, documentario a carattere ambientalista, girato su una cava di serpentinite a 1200 metri di altitudine a ridosso della Rift Valley taiwanese. Il progetto vince il premio come miglior documentario e miglior montaggio al festival del cinema di Hualien (花蓮鐵道電影院) e miglior fotografia al Senao festival (2022神腦原鄉踏查紀錄片競賽-得獎公告) e nel 2024 è selezionato al “Taiwan Film Festival in Australia”.

Nel 2021 inizia una collaborazione con la stazione televisiva TITV (Taiwan Indigenous Television) per la realizzazione di un documentario sulla caccia tradizionale della tribù Seddiq-Truku. Il film nel settembre del 2023 vince riceve 4 candidature al TEEFF festival del cinema dedicato all’ambiente e vince il premio come miglior montaggio, ed è selezionato in tre categorie, tra cui miglior regia, al Golden Bell awards del 2023, premio annuale per la produzione televisiva e radiofonica taiwanese, aggiudicandosi il premio come miglior ambientazione sonora. Nel 2024 riceve la candidatura come miglior regia all’ Asian Tv Awards e vince il Silver Remi Awards al 5tth Huston Worldfest.

 

  • English

 

Tommaso Muzzi (8 September 1981) spent the first 18 years of his life in Foligno, in Italy’s so called “green hearth” Umbria region. Between 2004 and 2005 he was at the “Complutense University” (Madrid – Spain) with a 9 months Erasmus exchange scholarship. During this time he focused on experimental cinematography and audio—visual productions, and he filmed his first long movie A Luglio Ritorno (I’ll Be Back in July). The movie is a pseudo- –self biographic cine—documentary on the Erasmus students’ lifestyle.In 2007 he graduated in “Communication Sciences” from the University of Perugia (Italy), with a dissertation on cine—documentary film. In early 2008 he was based in Barcelona, where he had the chance to get involved with the Catalan independent cinematography milieu. Here he learned about the so called “creative documentary” that is an anthropological Malinowskian style of filming: according to this methodology and for the sake of authenticity, film—makers become one thing with the context of the story. He adopted this approach between June and December 2008, when he volunteered in a foster home for mental health inpatients in Italy. Here he directed the documentary Benvenuto Signor Nessuno (Welcome Mr Nobody), and he worked side by side with people affected by either mild or severe forms of mental suffering.Starting in January 2009 he attended a 6 months Master in Digital Cinematography and New Media, by ECAM (Community of Madrid School of Audio—Visual and Cinematography) and “Ray Juan Carlos University”. In July 2009 he went to Uganda as his movie A Luglio Ritorno was selected for a festival in Kampala; the festival was among the GSItalia association initiatives for the project “Young and Active Citizenship” funded by EACEA.Between August and September he directed “Scacciadiavoli”: a documentary about the rural life and memories of Italian farmers and wine producers. In December he went to Taiwan and he took part in the “Hweilan International Artists Workshop”, involving a team of international artists with the purpose of producing contemporary art installations. He was responsible for the audio—visual part of the workshop. He decided to stay in Taiwan for a year, during which he learned about indigenous/Austronesian culture. He worked within indigenous communities and he directed a few short documentaries: During 2010 he also travelled around Eastern Asia in countries including China, Japan, Ryukyu Islands, Cambodia, Singapore, where he filmed repertoire contents, and he started to write the movie Stileliberty. From December 2010 he had been working almost exclusively in Umbria (Italy) on Stileliberty, until the movie was finally ready in January 2014.He is currently working on a project called Here We Are, focusing onSince 2015 he live in Hualien city on the east coast Taiwan, working on a film-documentary named –NiiNami- (Here we are) focus on the cultures of local indigenous peoples.It still in the production phase.
He currently collaborates with the main Taiwan east coast contemporary art and land-art festivals such as Mipaliw, Living Art Festival and Taiwan EastCoast festival, producing documentaries and promotion films. Between 2017 and 2019 he exhibited in the most important museums of Taiwan, respectively in MOCA Taipei with the opera -Casi Humani- and in the museum of Taitung (National Museum of Prehistory) and in that of Kaoshiung (Kaohsiung Museum of Fine Arts )in the Gyeonggi Museum of modern art (South Korea) and at the photography festival “Castelnuovo Fotografia”, with the installation named “K-Fragment”. On October 5 –  2019 with a video-installation named “Tribum” take part at the “Original Living Art Fest”  in Hualien City (R.O.C), a work focused on the culture and landscape of Umbria (Italy).

In 2020 He presents “A-Ken The Last of the Savages” documentary A-ken / 王 庚 (虛擬 人物), a reference figure of the new Taiwanese underground culture, who passed away at the end of 2019 and with whom he held a deep friendship.

In 2021, Dungku Asang, an environmentalist documentary, filmed on a serpentinite quarry at 1200 meters above sea level close to the Taiwanese Rift Valley, was released. The project won the award for best documentary and best editing at the Hualien film festival (花蓮鐵道電影院) and best photography at the Senao festival (2022神腦原鄉踏查紀錄片競賽-得獎公告) and in 2024 it was selected for the “Taiwan Film Festival in Australia”.

In 2021 a collaboration began with the television station TITV (Taiwan Indigenous Television) for the creation of a documentary on the traditional hunting of the Seddiq-Truku taiwan indigenous tribe. In September 2023, the film received 4 nominations at the TEEFF film festival dedicated to the environment and won the award for best editing, and was selected in three categories, including best director, at the 2023 Golden Bell awards, the annual award for Taiwanese television and radio production, winning the award for best sound setting. In 2024 he received the nomination for best director at the Asian TV Awards and won the Silver Remi Awards at the 5th Huston Worldfest.

 

  • 中文

 

Tommaso Muzzi(8/9/1981)在意大利翁布里亞度過了他的前18年。在2004年至2005年間,他在“Complutense大學”(馬德里 – 西班牙)與伊拉斯姆斯交換獎學金9個月。在此期間,他專注於實驗電影。 2007年,他畢業於意大利佩魯賈大學的“傳播科學”,獲得紀錄片的畢業論文。 2008年,他自願在意大利心理健康住院病人家中指導紀錄片“Welcome Mr Nobody”。從2009年開始,他參加了ECAM電影學院數學攝影7個月的碩士學位。 2009年7月,他去了烏干達,因為他的電影“Luglio Ritorno”被選為坎帕拉的一個節日。十二月,他去台灣參加了一場國際藝術家團體“Hweilan國際美術家研討會”。 2010年,他也在東亞各地旅行。從2010年12月起,他一直在意大利Stileliberty工作,直到電影準備在2014年。他曾在台灣TEClandart節作為他的所有版本的電影製作人,目前正在開展一個名為Here We Are- NiiNami的項目,重點是條件來自太魯閣山區的土著台灣婦女,特別是傳統的編織技術。他住在意大利和台灣之間。

從2017年到2019年間開始在各地美術館以錄像裝置的方式參加展出,“人絕”是對台灣原住民社會問題議題的關注,而“k-fragment”是關於影像照片與2D動畫結合的裝置,  “Tribum”, 是關於Umbria文化的藝術式紀錄影片目前正在台灣展出。